在台州，有一门被称为“东方艺术瑰宝”的绝技，这门绝技是一种用针和线，通过人的智慧技巧、质材工艺表达出来的特有语言，这种“语言”不仅涵盖着台州的文化底蕴和台州人的艺术审美观，在文化产业的发展方面也正成为当地的标杆力量。

　　这种“语言”就叫台州刺绣。在现代，台绣曾经有过短暂的低潮，后来经过有关部门的及时保护，现在不仅有一个专门的刺绣艺术馆，而且精明的台州人还把台绣做成了品牌——制作成时尚而又传统的服饰、包包，哪怕一件普通的绣衣，售价上千元，却依然有不少人追捧。

　　近百年的创造和传承　让台绣成了“东方瑰宝”

　　台绣的第三代传承人林霞，穿着台绣服装出现在记者面前时，有种说不出的味道，有点潮，但又不失传统民族风。

　　老人们说，刺绣能够扎根台州，除了人本性爱美之外，与当地传统的生活习俗息息相关。

　　台绣发源地椒江是一个百姓生活富足的鱼米之乡。早时，每个妇女都要穿绣花衣裙，家家户户都要绣花枕袋、床围、帐拦。这些生活用品必须自己制作，因此，在农村形成了刺绣和纺织的氛围。能描善绣者更是受到了当地人的尊敬，特别是青年男子的爱慕，所以，农村女子一般从七八岁起就开始学习绣花，由此造就了大批产业工人。

　　经过几十万绣花女工近百年来的创造和传承，台州刺绣工艺也从原来的刁、包、绕发展到抽、拉、镶、贴等200多种工针，并逐步形成了本地的独特风格：图案秀丽、花形多姿、针法活泼、绣工精细。

　　1964年，第一代传人台州绣衣厂已故老艺人应大玉，开创了全雕绣衣之先。全雕绣衣，就是把花形外的布底像剪纸一样镂空，使图案剔透玲珑，显得甚是奇异，所以才有了“东方瑰宝”之称。

　　作为台绣的第二代传人，毕业于浙江美院附中的陈克不负厚望，在继承传统、创新发展中博采众长，为我所用，将台绣这一民间艺术推向多样化。他于1986年设计的全雕叠袖旗袍获国际金奖；1990年创新开发彩绘绣全雕绣衣；1997年，陈克被授予“第四届中国工艺美术大师”的称号。“我在美院里学的是绘画，尤其喜欢水彩画，这都是我后来发明彩绘绣的创意源头。以前的彩绘都是在布上绘，大都用国画技艺，而台绣的彩绘绣是在线上绘，用的是水彩画中的湿画法技巧，我想通过彩绘来弥补台州习惯单色绣而不擅长多色绣的缺陷。”陈克说。

　　传统又不失时尚　台绣走出自创品牌之路

　　从上世纪90年代初开始，市场竞争日益加剧，台州绣衣行业面临了国内外市场的竞争，台州刺绣的存附基础——各地的绣衣企业由于不能适应市场经济发展要求，纷纷破产倒闭。

　　林霞1992年离开了台州制衣厂，自己开服装公司，专门做外贸。后来，台州制衣厂倒闭。林霞借钱，把台州制衣厂的样品库与资料买下来，她希望有一天能重操旧业。这几年，林霞在绣衣设计上不仅有美术造型基础和雕平绣图案设计的能力，还兼有服装款式设计的技艺，很快成为浙江省、台州市、椒江区的杰出青年和新长征突击手。

　　1998年的金融危机，让公司原有的业务全部断了。林霞这才下决心要干老本行，2000年她和搭档王为民注册“台绣”商标，林霞任首席设计师，亲率设计团队授徒传艺。

　　“台绣的工艺好，加上绣工工资低，丝绸价格也低，老外很喜欢，中间商觉得有利可图，造就了台州的生产基地的诞生。但是后来台绣行业发展遇到瓶颈，因为其他产业的加工费高过于绣花，愿意绣花的人越来越少。当然，还有一个原因是，台州绣衣长期为他人做嫁衣，没有自已的品牌，任中间商左右摆弄，造成无序竞争而自伤。”林霞认为，现有的民营企业没有创新和开发能力，啃老本使得发展之路越走越窄。

　　“经典工艺创新产品是必需的，这样才能使发展道路越走越宽。传统台绣与时尚服装，这样的结合独一无二，既有技术含量，又不失时尚，还卖得起价钱。”林霞说。

　　林霞独特的设计，加上王为民的生意头脑，销路很快就打开了，现在全国几百个城市都有台绣产品，今年的零售额高达4000万。现在欧洲的一些商家也开始找上门来，要跟他们合作。