时尚品牌纷纷染指家居界，生产纺织品或墙纸，高端纺织品牌也在主动与时装设计师合作，开拓设计思路。虽然两者更新速度不同，创作灵感是相

　　正如一种布料会同时出现在时装秀场和公寓装潢中，时尚设计和家居装饰之间的确存在着天然的紧密联系。还记得传奇设计师候司顿（Halston）吗？仿麂皮绒不光定义了他的秀场，也是他曼哈顿公寓的主要元素。而现在，仿麂皮绒依然是最奢华的高档沙发常用的布料，并且也一再被用在时装设计中。

　　时尚和家居装饰之间的联系近年来愈发强化，并催生了不同程度的成功。当一些小有名气的时尚设计师还在千方百计地从良莠不齐的家居品牌中寻找合作者时，阿玛尼（Armani）、卡尔文·克莱恩（Calvin Klein）和拉尔夫·劳伦（Ralph Lauren）等大牌已经在自己旗下推出了精美、雅致的家居产品。另一方面，著名的家居品牌也主动与特定的时尚品牌展开了策略性合作。

　　纺织品巨头联合时尚设计师推出新产品

　　诺尔（Knoll）公司是时尚纺织品领域的权威之一，仿麂皮绒潮流的当代推动者。最近，诺尔与设计师斯蒂芬·斯普劳斯（Stephen Sprouse）合作，在他2003年的霓虹迷彩和涂鸦印花图案的基础上进行突破性创新，推出了新的纺织品系列。如果说斯普劳斯是潮人喜爱的另类时尚，那么诺尔另外的合作者则可以说是真正的主流。诺尔本季的新品还包括由玛丽亚·科尔内霍（Maria Cornejo）设计的一套六种花色的纺织品（98英镑/米起）。科尔内霍于纽约创立的品牌Zero+Maria Cornejo以其利落的剪裁和优雅的悬垂而出名。科尔内霍在海外旅行时常拿着她的iPhone拍照，这些照片后来大多被抽象为迷人的图案印在她设计的服装上。她的设计作品因聪慧、时髦和优雅而广受赞誉，在艺术界和设计界都有大批的追随者。因此，诺尔和科尔内霍的合作对两个品牌来说，都有极大的裨益。

　　“纺织品的有些意象来自于玛丽亚在智利和东京的旅行见闻，”诺尔纺织（Knoll Textiles）的创意总监多萝西（Dorothy Cosonas）说。“值得一提的是，在和我们的合作中，她没有用数字印刷技术，而是使用编织绘出各种图案。Digi Velvet系列的灵感来自于一张像扎染的失焦照片，当照片变成纺织品的花纹时，它呈现出一种天鹅绒的面料效果。”

　　Digi Velvet系列有五种颜色，和它同样丰富、具有民族风格的是Metallic Gloss（143英镑/米），它看起来像浸过液化金银的花呢大衣；Big Fringe系列的灵感则来自于Zero+Maria Cornejo的一件饰以鸵鸟羽毛的夹克，丝线穿过布面时尾端延伸出来，形成长长的穗子。

　　时装和家装有一个最大的不同就是它们的更新速度。“从灵感和创作来说，两者的进度是相同的。”科尔内霍说，“但是，你不会每天把室内装饰换一遍，而你却每天穿着不同的衣服。”

　　科尔内霍与诺尔纺织共同创作的纺织品不仅坚韧，而且雅致、高贵，既时尚又经典。拉夫·西蒙（Raf Simons）和丹麦纺织品牌克瓦德拉特（Kvadrat）之间的合作也是如此。作为设计师，西蒙在色彩运用、轮廓和样式设计上都非常大胆。他看起来不像是创新纺织品生产线首先想启用的设计师，但也正因如此，结果才更加令人捉摸不透。目前，作为迪奥（Dior）的创意总监，西蒙同时拥有自己的主线品牌，但他的专业背景却是工业，而非时装设计。他深陷在色彩的语言中，“这是我无法摆脱的痴迷，”他说，“大约六年前，我开始观察色彩在自然中的排列。我发现，如果不仔细观察，某些色彩就会欺骗我们的眼睛。”

　　这些观察的结果可见于西蒙与克瓦德拉特共同创作的花呢布料，包括Pilot系列（119欧元/米起）和Sonar系列（201欧元/米起），它们有多种颜色、纹理和斑点，让人联想起木质桌腿和20世纪中期索尔·巴斯（Saul Bass）的现代主义意象—西蒙着迷于那个时代。

　　这些新布料出自时尚界最炙手可热的大牌，但使它们受到追捧的根本原因在于其整洁优美、恪守经典的品质。在玛丽亚·科尔内霍推出新产品之前，诺尔纺织公司还发布了由不同设计师创作的纺织品：普罗恩萨·施罗（Proenza Schouler）根据其品牌2008年的一个服装系列，设计了基于木纹图案的Sandis系列（158英镑/米）；苏诺（Suno）则根据显微镜下的细胞图像创作了 Arber in Raindrop（174英镑/米），该系列图案也出现在苏诺2012年春季的裙子设计中；罗达特（Rodarte）的穆里维姐妹（Mulleavy）推出了以文学大师命名的系列，如结合哑光和反光纱线制成的Cummings（142英镑/米）。去年秋季，穆里维姐妹为英国地毯巨头The Rug Company设计了一系列产品，将她们对图案炉火纯青的掌握带到地毯设计中。她们设计的Ember地毯（835英镑/平方米起）是对死亡之谷（Death Valley）色调和地形的抽象；Cobalt Motif（1535英镑/平方米起）则是以她们父母家中的蓝白色瓷器为灵感设计的。

　　最近加入The Rug Company创作队伍的是以生动的色彩和图案而著称的设计师约翰森·桑德斯（Jonathan Saunders）。他将自己狂野但一以贯之的色彩感注入原本沉稳、厚重的地毯中，诸如采用了浓厚蓝色和绿色的Nouveau（935英镑/平方米），以及混合使用锈红、粉色、蓝色和绿色的Herringbone（735英镑/平方米）。

　　时尚大牌利用内部资源开拓家居市场

　　正当大牌纺织公司探索与时尚设计师的合作时，主要的时尚品牌也在主动出击，利用品牌的内部资源和现有设计风格，开发了新系列的产品。他们依靠服装产品线上已经形成的忠实顾客群体，建立起独立、成熟的家居用品生产线，包括纺织品、墙纸等。

　　艾绰（Etro）公司最近在米兰开了一家旗舰店，专门经营其规模日益扩大的家居装饰产品，如繁复奢华的苏格兰佩斯里花纹织布（124英镑/米），用这种布做成的软垫大沙发极为华美；Tessalo Luna（220英镑/米）利用茜红丝绸打造出深沉的色调，它让人想起一个英式富丽堂皇的家、一个红木打造的书房，或是一个能够远眺威尼斯大运河的老宫殿。

　　雅可波·艾绰（Jacopo Etro）是艾绰旗下饰物、皮具和家居装饰系列的创意总监，他认为后者是他们工作的核心内容。“我的父亲，吉墨·艾绰（Gimmo Etro）在1968年成立这个公司的时候，他自己就是一个高端纺织品的生产商。现在我们使用全手工绘制的佩斯里花纹来打造产品的优雅和奢华。我们拒绝电脑技术。每一季的佩斯里系列都是全新的、不同的，它在不断演化。”

　　要说图案花纹的丰富性，鲜有品牌能够与爱马仕（Hermès）匹敌。去年，爱马仕公司推出了一系列家居装饰纺织品和墙纸，并由顾客自由选择搭配他们的墙面与地毯、窗帘等。其中一些顾客多年来一直将爱马仕奢华的真丝围巾当做装饰物罩在方形框并悬挂在墙上。“我们知道能给家居市场带来一些独特的产品，”爱马仕家居部门经理海伦·迪布吕勒（Hélène Dubrule）说：“在丝巾及配饰上设计图案印花，爱马仕在这方面有超过75年的丰富经验。现在，我们想以爱马仕的品质和风格为一个家庭提供装饰。我们设计的有些图案非常形象地讲述了一个故事，有一些则是受到爱马仕领带系列的启发，是符号化和抽象的。”

　　因此，新的爱马仕家居产品既精致，又多种多样：出自克里斯提娜·亨利（Christine Henry）之手的民间艺术系列L’Arbre de Vie（329英镑/米）非常迷人，绚丽的小马、树叶和花朵置于简单、多色线条的Chevron Abava系列（187英镑/米）布面上。爱马仕擅长采用叙事意象进行创作，将其变成完美的奢侈品。Ottoman（185英镑/米）汲取印度地毯中的元素，并将其铺设在巴黎沙龙中，设计出人字形图案和彩色条纹混合的花纹。

　　除了纺织品外，爱马仕家居还推出一系列壁纸。壁纸时尚化的趋势不亚于纺织品，去年，设计师梅森·马丁·马吉拉（Maison Martin Margiela）和比利时高级壁纸品牌Omexco合作发布了五种壁纸（40英镑/米起），其中的印花包括特大号的抽象图案（La Mosaïque，40英镑/米）和视觉错觉图案。艾雷·岸本（Eley Kishimoto）也从其过去的经典设计中发觉灵感，创作了12种不同的壁纸，采用了充满趣味的图形图案（160英镑/卷）。

　　马修·威廉姆森（Matthew Williamson）也凭借着丰富的设计经验与高端壁纸、布艺品牌Osborne & Little开展了合作。他设计的新品Shimmer（54英镑/米）色彩如宝石一般，用细密的线条展示出精美、闪耀的品质。Cocos系列绘制了飘摇起舞的棕榈叶图案，该图案既用在壁纸中（64英镑/卷），也用在了布料上（55英镑/米）。

　　顾客开始从不同的设计师那里获得不同的元素，将其组合创作进行家居装饰，把自己的家变成一个独特、个性化的作品。随着人们变得越来越自信，对于时尚纺织品和壁纸的需求也越来越明确，这并不只是追随潮流，而是自我风格的集中展示。


（本文根据FT旗下奢侈品杂志《如何消费》 （How To Spend It）2015年1月刊文章“cut from the same cloth”编译。更多文章，请登陆 www.howtospendit.com））