人们去时装发布会看什么？二三十分钟转瞬即逝的发布与高昂的造价匹配吗？设计师的发布会与现实生活中的流行有关系吗？看似浅显的问题却始终存在于业界内外，那么今天，让我们一起倾听长期活跃在时装发布一线的教学者兼实操者们是如何看待时装发布与文化传播的深层关系的。

　　在物质极大丰富的当代，享用时尚的服饰，追求时髦的生活，是许多人的真实生活写照乃至精神寄托。时装不仅能够反映时尚，还是传播时尚文化的最好载体。与此同时，时装发布会作为时尚工业的舞台，还是时尚文化传播的发源地，因此也成为越来越多人关注的焦点。 　　

　　时装发布会 不是你想象

　　在日常生活中，“时装发布会”常被称为“服装表演”或“服装发布会”，是以服装为主体，结合表演、音乐、光线、视频、道具、背景等多种艺术形式，完成的一次时装发布活动。当今媒介、业界等对这一表演形式的界定上，除了使用“服装表演”外，还被冠以“时装表演”之名，事实上不管是“服装表演”还是“时装表演”都不等同于“时装发布会”。

　　因为“时装发布会”不仅仅是服装表演活动，更重要的是，还涉及了时尚讯息传播的重要职能。也就是说除了时装发布会当时的表演活动之外，还包括了新闻传播活动，是一个时尚信息传播的过程。应该说，“服装表演”或“时装表演”只是时装发布会中的一个构成环节，而非全部。另外，本文在标题的选择上，使用了“时装发布会”而不是“服装发布会”，是因为时尚文化是时下的流行风尚，追随流行风尚而变化万千的时装则无疑是时尚文化的核心，可见“时装”并不代指所有的服装，只是“服装”概念或行业里的一个有机组成部分。服装是具有双重性质的特殊物品，即物质上的功能性和精神上的满足性。时装发布会借由视觉、听觉，甚至味觉、触觉的互动，展示了服装的双重性质，能够在人们的心理上引起触动，是服装文化和其他艺术形式完美结合的商业模式，发展至今已经成为广大设计师、品牌等喜爱和普遍采纳的展销方式。 　　

　　时装发布会能够以动态方式演示时装穿用时的状态,又能与当下的时尚潮流相结合，使观看者在欣赏表演的同时获得审美上的满足，借助这种情感上的愉悦感对所展示的时装在头脑中进行再思考，由此可以更大程度地丰富和深化时装的价值。 　
　
　　运用时装表演的形式将设计师新设计的服装、服饰作品展示给大众，同时邀请时尚媒体、业界权威、社会名流等现场观看，使得发布会成为了一种具有时尚信息传播功能的平台，因此起到了传播时尚文化信息的重要作用。例如，在米兰每季举行的时装周会吸引到大约1000名媒体报道者到现场报道时装发布会的相关信息，而“时尚之都”的巴黎每季举办的时装周更会有不下2000名媒体报道者参加报道。人数众多的媒体、记者、编辑等的参与，说明传媒对于时尚文化发展动向的极大关注和积极介入。正是由于媒体的介入，才使得时装发布会拥有了更为广泛的传播疆域。 　　

　　当今的社会是一个视觉的世界，图像往往比文字能传达出更多的意味。时装发布会就像流动的时装画片，散碎的图像被精心安排在一起，没有任何雕琢的痕迹，整个影像仿佛一挥而就。而音乐、灯光、节奏、模特造就了浓厚的舞台氛围，时装在舞台上尽显风情，由此既刺激了观感、激荡了情绪，又不断地冲击着视觉，使观看者在感官享受和思索中接受着发布会意欲传递的信息。
　　
　　时装发布会是资本社会和消费逻辑操纵的产物，最初的目的是为服装产品做广告宣传，而后经过长期发展，成为了体现品牌文化，传播时尚资讯的重要平台。时装发布会的主办者常常将其塑造成一个美丽的神话，一个充满欲望和诱惑的审美载体。灯光璀璨的舞台、姿态完美的模特、精心雕琢的面孔、美轮美奂的音乐、肆意飘摆的霓裳羽衣，一切都像是在梦中，不同的只是故事，而感觉总是如此的震撼和美好。“借助这种美好的意象和感官上的享受，把人们内心追求地位和享受的欲望与物质现实巧妙地连接起来。消费主义阴谋下的感性审美主义上升为感官刺激、欲望诱惑的符号，时尚物体僭越和解构了自由精神，时尚文化霸权便开始为所欲为了。”英国艾塞克斯大学社会学系讲师乔安妮·恩特维斯特尔在《时髦的身体》一书中如此表述。据统计，一场耗资50万美元、20分钟的时装发布会，仅仅在美国就可以产生700万美元广告的收效，在全球范围，商业影响更大。这就是设计师、品牌们每一季竭尽全力、尽善尽美地打造时装发布会的内因所在。
 
　　时尚文化 重在传播

　　从历史来看，15世纪时的法国人便意识到时尚的重要性，甚至有人向当时的法国国王查理七世提议，建立一个专管时尚的部门。时至今日，音乐、诗歌、礼仪、交际、政治、艺术，甚至科技、语言等等都会与时尚发生关系，人们的言谈举止、穿衣打扮、生活方式无一不透着时尚的身影，被其所左右。古往今来，时尚一直都在影响着人们的生活，很多人也许不能清楚时尚是什么，但却能准确地区分出什么物品是时尚的，而什么物品又是落伍的。可以说，时尚是自文艺复兴以来，对西方文明发展造成最深远影响的因素之一。在当代，人们越来越多的生活领域被时尚所覆盖，时尚甚至被看成是一个人的身份、品位、学识的象征，成为了人的“第二性”。 　　

　　时尚体现的是人们对日常生活的美化，这种美化是在不断变化的，会表现出与之前时尚的相同或相似，呈现出相同形式的是传统，而相异形式的便是时尚。时尚很多时候被等同于时装，这是因为时装是时尚最集中最明显的体现。恰如法国诗人波德莱尔所言：“人类关于美的观念被铭刻在他的全部服饰中，使他的衣服有褶皱，或者挺括平直，使他的动作圆活，或者齐整，时间长了甚至会渗透到他的面部线条中去。人最终会像他愿意的样子。”时尚是社会上影响广泛的一种现象，将时尚置于一个广阔的历史和文化发展背景中分析，会发现时尚中蕴含着丰富而深厚的文化符号，反映了社会发展和变迁中复杂的社会关系和文化形态的变革。从历史的角度观察，许多社会现象的初始都是以时尚的面貌出现的，因此时尚被纳入到文化的范畴，因此就有了“时尚文化”的称谓及其研究方向。 　　

　　时尚文化是随着社会的发展而传播的，科学技术的进步是文化发展和社会进步的基本保障。技术对于时尚的影响不是直接产生作用的，是通过媒体的变革实现的，时尚依靠媒体的广泛传播，时尚文化才得以形成与扩展。　　

　　依据媒体的传播范围划分，一般将媒体分为“人际交流媒体”和“大众传播媒体”两类。人际交流媒体，也就是以人际之间的相互交流为主要目标的媒体，包括书信、电子邮件、电话、网络聊天等；大众传播媒体，简称“大众传媒”，是以向大众传播信息为主要目标的媒体，包括报纸、杂志、电视、电影、网络、广告、报道会、展览等。

　　时尚文化发展对媒体有着一种深刻的依赖性，一种时尚潮流只有迅速的传播且被大多数人接受，才能被称之为“时尚”。例如，英国文化研究学者Raymond Williams认为“时尚”拥有四种基本特征：“第一种是很多人喜欢的”。而《时尚词典》指出：“社会学家以及其他时尚方面的学者更愿意将其定义为两层意思。第一方面，它被大多数人所接受。”总之，“广泛地被喜爱”或者“相当受到喜欢”是时尚的基本特征。大众传播媒体是时尚文化传播的主要途径，也是时尚最重要最集中的信息源。加拿大原创媒介理论家马歇尔·麦克卢汉说过：“媒介即讯息。”时尚其实是一种信息的交流和沟通，是人们对信息的共享和认同，人们依靠大众传媒来获得最新、最及时的时尚信息。

　　现代时尚文化产生的基础是工业化、城市化及大众传播媒体的诞生。工业化的迅猛发展，带来了一轮新的文化变革，打破了工业革命之前的单一文化现象，亚文化成为了全世界范围内备受关注的新兴文化。工业化带来的技术革命，加速了文化的传播速度，打破了传播的时间性和地域性。电子信息时代使文化成为声音、图像和视频的多种组合模式，有利于文化接受上的平等性和广泛性。城市已经成为经济和文化的中心，是社会先进思想的集散地，它代表了一种先进的生产方式和生活方式。城市本质上是生产力发展和经济变迁的产物，生活在城市中的大众，是时尚文化的创造者、传播者和接受者，城市是时尚文化的温床。 　　

　　时装发布会的影响力

　　时尚文化是一种具有商业导向性的文化，是随着市场的发展，按照市场的需要而制造出来的。时尚是当下的流行风尚，重点在于满足当下的欲望，追求时尚的消费心理，使人们对时尚趋之若鹜。一旦当下某种时尚成为习惯，人们便会失去新鲜感，老的时尚终会走向灭亡，新的时尚又开始蠢蠢欲动了。 　
　
　　时尚文化传播的本质上是一种精神活动，它贯穿着当下人们的思维、信仰、理想、价值取向、审美情趣等，反映了社会生活实践的崇高精神追求，体现了人类精神文明和物质文明的审美意蕴，提高了社会、民族素养。时尚传播对人们的生活方式的变革，产生了广泛而深刻的影响，使我们的生活方式有了飞跃式的变化，使人们从单纯的物质消费转向物质和精神的双重消费。 　　

　　时装发布会已经成为了当今社会重要的时尚文化现象，每年两次的四大国际时装周以及其他类型的时装发布会在全世界范围内盛行。科技的进步和传播途径的不断深化，使世界各地的人们可以在同一时段欣赏到最前沿的时尚资讯。为了在众多的时装发布会上脱颖而出，设计师们更趋向于个性的创意、另类的风格、多变的舞台设计，艺术化装置被广泛使用，时装发布会在社会上产生了更为巨大的影响力。时装发布会之所以能够如此广泛流行,除了人们追求新奇的心理原因和消费思潮的推动之外，还有普世的审美价值。
　　
　　总之，时装发布会与其所传播的时尚文化是现阶段社会文化的重要组成部分，给人们的生活带来了深刻的影响，甚至在不断地改变着人们的生存方式。在消费社会的大背景下，时尚文化逐渐演变为迎合消费欲望的商品，时尚依据市场需要被生产出来，源源不断地形成流行物品，时装发布会作为引导时尚文化的媒介，影响着大众的时尚趣味，引领消费。时装发布会对时尚文化及其传播，对于时尚文化的发展和人们生活方式的改变具有特殊意义。