卡宾先生

　　今日下午，福建的服装设计大腕们将齐聚石狮，出席“福建省服装设计师协会成立大会”。据悉，卡宾先生杨紫明将出任首任会长，截至目前，已有计文波、曾凤飞、蔡美月等162位本土设计师确认受邀入会。

　　构建创意交流平台

　　纺织服装业内人士普遍认为，福建纺织服装产业发展较早，产业链较为完善，但是一直以来，对设计师力量的推动远弱于广东等邻近省份。作为服装强省和传统产业，面对日益激烈的市场竞争，纺织服装只有通过设计师自身力量的不断创新，才能进一步提升品牌附加值。

　　自去年以来，卡宾等不少服装企业均致力于推动设计师协会的成立，拟为行业构建一个交流平台，发出更多服装创意之声。协会的筹备，得到了本地设计师的热烈响应，包括计文波、曾凤飞、蔡美月、洪金山、洪美璇、刘勇等162位本地设计师已受邀入会，并积极展开交流。

　　“要推进福建省服装业实现从加工制造向时尚创意的转化升级，设计师成为这个链条中最重要的环节。成立福建省设计师协会，是为设计师们提供一个更好的学习、交流平台，同时也希望这个平台能引领更多的人进入到行业中来，努力推动福建时尚创意产业的发展，为我省服装产业行业的发展作出更大的贡献。”将出任会长的卡宾先生杨紫明表示。

　　培育新锐设计人才

　　对于协会成立之后的工作，首任会长卡宾先生杨紫明已经做好了初步规划：培养更多设计师，并希望借助国际品牌、著名机构以及知名设计师的影响力、创造力，为本地设计师提供广阔的产业舞台和市场空间；组织国内外权威机构和专家开展时装周、创意展、设计赛事等多种活动，帮助有潜力的新锐设计师成功走上舞台。

　　利郎总设计师计文波也认为，设计的交流应该国际化。他建议，协会可以组织设计师人才的选拔等赛事，同时吸引国外的设计资源。“比如，设计学院的培养，跟全球知名的设计学院合作，培养一些国际化的设计人才，把国外的设计人才引进来。”

　　对此，包括金苑设计师洪美璇在内的多位设计师表示赞同。他们建议，协会可搭建服装行业人士再教育平台，以培养大批服装行业相关的专业人才，满足服装行业不同领域不同层次的人才需求和职业素质提升的需要。

　　计文波：吸纳国际尖端

　　设计人才

　　设计师素描

　　计文波，利郎集团总设计师。2004年设计师最高奖“金顶奖”获得者，中国服装设计行业搅动时尚的风云人物。他拥有许多“第一”：首位入选米兰国际时装周的中国男装设计师，是亚洲唯一获此殊荣的设计师；福建省唯一一位荣获“中国国际时装周十大设计师”的设计师。他在国际国内获奖无数，也曾经担任各类国际顶级服装设计大赛、模特大赛的评委。　　

　　设计师风格

　　作品以中国传统文化与西方国际流行时尚相融合，是商务男装的代表。

　　“从从容容，用心生活”是计文波的设计理念。计文波认为，设计师没有派别的区分，中国人是最聪明、最有想法的，应该相信自己，产业才能发展得更快。 　　

　　晋江经济报：你认为，海西时装周要做得更好，应该从哪些方面努力？

　　计文波：今年有一些很好的品牌都有参加，比如七匹狼、爱登堡、卡宾、左岸等，这是个很好的现象。但是这个现象能否延续呢？海西时装周就要把品味做高，操作要规范化，要有政府行为。

　　我认为需要一些模式、一些吸引人的元素。举个例子，参加北京时装周，可以拿到一些行业认可的奖项，有评十佳设计师等，这样品牌企业去了会觉得有意义。海西时装周也可以做一些评选，比如福建十佳设计师，然后再去参加全国的一些设计大赛，培养设计师人才。   

　　晋江经济报：设计是一门艺术，服装却要面对大众，作为一个设计师，你认为该如何平衡艺术与商业？

　　计文波：以设计师为主导的品牌是有理论有思想的，是和文化艺术融合在一起的。这就是为什么国际设计大师那么值钱，因为这融合了艺术、文化。

　　有了艺术、文化、商品相结合的理念，还需要解放思想。因为我们做的是全球的市场，是国际化的市场，不要简单地说我的品牌是某地方的文化。艺术文化结合商品是一个很大的范围，不受地域限制。   

　　晋江经济报：在你看来，未来闽南服装应该怎样把产业做得更好？

　　计文波：要把福建的品牌做好，就要做一个长远的规划。类别不同的品牌，细分化，不仅仅要有男装，也应该要有女装。

　　闽南的品牌缺乏艺术和文化相结合的理念，单纯的商品市场行为比较严重。缺乏文化底蕴以及艺术领域的尖端人才，被认可的较少。而品牌如果没有这样的尖端人次介入和合作，那么，品牌就是枯燥的市场行为。

　　福建要把服装产业做好，要重视外来的人才，给予足够的空间。政府可以召一些海归回来，把国际上优秀的人才吸引到海西时装周上，让他们支撑起服装产业。设计师创立自己的品牌，我认为是未来的发展趋势。

　　卡宾先生：颠覆流行 创造时尚

　　设计师素描

　　卡宾先生，1997年创立卡宾品牌，现任卡宾服饰艺术总监，信奉“颠覆流行，方能创造时尚”的设计哲学。

　　创作中的不安分，对应到他的服装秀形式的变化多端。他的作品发布会有时是严肃的流水线式展示，有时则是欢快的嘉年华会，有时又成为充满竞争感的角斗场……对创作力旺盛的卡宾先生来说，变化不是他的爱好，而是生命的需要。

　　他的秀一直是中国国际时装周最值得期待的秀。

　　设计师风格

　　颠覆流行，是卡宾的设计哲学，也是卡宾十几年来诠释和演绎的核心。

　　张扬个性的原创设计，独具匠心的别致剪裁，对丰富面料的开发与创造性运用，使服装呈现先锋与传统并重的美学结构；以对细节的完美追求与多元化的创意精神，为时尚男装注入了艺术性的审美特质。

　　晋江经济报：卡宾起源于闽地，你对闽地文化怎样理解？为何敢于“颠覆流行、创造时尚”？

　　卡宾先生：闽南文化滋养了我，我的设计深受闽南地域文化的影响，无论是风格、趣味还是所谓的商业意识。同时，闽南人并不是一个单一的刻板的整齐划一的族群，闽南人也各自践行着自身独特的生活方式，有着迥异的兴趣，是非常丰富的多元化的存在。正是这种文化上的丰富性与包容性，让我在设计时有更广阔的眼界与自我挑战的颠覆精神。   

　　晋江经济报：作为国内男装首屈一指的代表设计师，你对闽派服装设计走向更广阔的天地有何建议？

　　卡宾先生：闽派服装设计想要在中国、在整个世界的时尚舞台脱颖而出，首先要坚持原创，坚持本民族的文化，本地域的文化风骨，坚持自己的设计风格；其次我们要发出自己的声音，去更广阔的时尚舞台展现自己的作品，展现闽派的设计。从另外一个角度来讲，我们也要重视自己的舞台，海西国际时装周就是这样一个很重要的平台。无论从市场容量还是时尚行业水平的发展速度来看，闽派是正在上升的时尚舞台之一。现在闽地不缺优秀的服装设计师，而且设计师这个群体正处在蓬勃发展的一种阶段。很多设计师有天马行空的创造力和艺术感悟力，欠缺的只是对市场的认识和把握，包括企业和设计师的磨合，设计师与市场的磨合。   

　　晋江经济报：设计是一门艺术，服装却要面对大众，你如何平衡艺术与商业？如何平衡大众与小众？

　　卡宾先生：设计是一门艺术，同时设计不等同于艺术。作为设计师，我当然注重为服装注入文化含量，具有突破传统的先锋特质与创造力，有对流行时尚的颠覆，有不凡的审美趣味；同时，我设计的目的不是为了让作品进入博物馆，而是让更多人能享受到服装的美与舒适。因此，具备文化内涵的服装设计在一定程度上也要符合商业浪潮，也要在时代变迁中不断调整与改良，在艺术与商业中找到一个平衡点，艺术性与销量其实并不矛盾。艺术化设计可以让服装获得一个有文化的包装，提升品牌美誉度与内涵，而实用性与流行性又可让这种艺术性获得内容上的支撑。

　　洪美璇：女装需加强文化氛围和时尚理念

　　设计师素描

　　洪美璇，金苑(国际)服饰有限公司研发设计总监，第17届中国十佳时装设计师。为金苑品牌提出“我的闺中密友”的品牌理念，建立了职业淑女的产品设计风格。　　

　　设计师风格

　　洪美璇的设计简约而时尚，运用清新淡雅的色彩，简洁利落的轮廓，注重细节的设计及搭配手法的运用，来展现女性优雅、自信的一面，彰显对于时尚的优质品味。

　　以闺中密友的关怀与超越美感的生活分享，通过服装文化找到与现代女性内心对话与外在表达的元点。   

　　晋江经济报：在闽南这地方，女装氛围比较缺乏，而你坚持女装设计并且成为一个设计师品牌，能否分享下你坚持女装设计的初衷以及遇到的一些困难？

　　洪美璇：我的女装设计初衷源于我希望能创造人人都可以拥有的超值时尚。从我从事设计师工作以来，其实相对来说还算是比较顺利的，我个人很喜欢鲁迅先生的一句话，“世上本没有路，走的人多了便成了路”，遇到困难只要有信心去克服它，那么成功的可能性便会大大增加。   

　　晋江经济报：在你看来，闽南服装圈女装要得到更长远的发展，还需要怎样的土壤？

　　洪美璇：无论是销量还是发展程度，女装在整个服装产业中的“老大”地位毋庸置疑，但不管是从闽南服装圈女装来说还是从全国来说，相对于欧洲著名品牌的文化积淀，我国大部分女装品牌在设计先导、品牌文化方面的差距还是客观存在的，尤其需要加强文化氛围和时尚理念的建设，这样才可为女装品牌更长远的发展培育一片沃土。   

　　晋江经济报：设计师也是艺术家，服装却要面对市场，你是如何平衡艺术与商业两者的关系？

　　洪美璇：设计创作与市场是密不可分的，在创意时与市场可以进一步的接触，我觉得艺术与商业这二者最终的结合点是品牌的定位，设计要符合市场受众群体需要。金苑品牌的凝聚力或者它的核心竞争力在于设计师对流行资讯的准确把握，在每一季向市场推产品时我们都会做相关的市场调研，符合我的设计一定是符合我品牌的受众群体的，这样才能做到与市场结合，更好地平衡大众与小众。

　　刘奕群：中国潮流牛仔设计师品牌

　　设计师素描

　　刘奕群，一个本土的潮流牛仔男装设计师，正成为业界一颗冉冉升起的闪耀新星。

　　他坚持本土原创牛仔设计已经十年；他有着鲜明个性主张，和号称“国内第一艺僧”的释道心关系密切，更把“佛元素”融入了自己的设计风格中；他崇尚自然的生活态度，宜动宜静，既可以到喧嚣的酒吧寻找灵感，也可以去普陀山佛学院呆上数日静修学佛……　　

　　设计师风格

　　无论是首次亮相2011中国国际时装周便敢于用红歌点燃丹宁向前的决心，还是这次CHIC展上演的“敢性穿越”，狼道对于丹宁艺术的热爱、追寻与创新昭然若现，它一路用不拘的激情与敢性书写着传奇……　　

　　晋江经济报：十年前，设计师品牌对国内服装业界来说应该还是一个比较陌生的领域，你为何想到要创立一个原创设计师品牌？

　　刘奕群：从整个国际时尚的流行趋势来看，设计师品牌是大势所趋。而如果设计师没有品牌，那自己的设计天赋就会遭到扼杀，这也是为什么曾凤飞、刘小飞、计文波等“中国十大设计师”纷纷自立门户，创建属于自己的设计师品牌。   

　　晋江经济报：你不仅要担任狼道的艺术总监，还要经营狼道，从设计服装到经营企业，你遇到过困难吗？

　　刘奕群：当然。事实上，知名设计师在转型的过程中都会遇到很多问题和困难，比如说资金、品牌影响力、拓店速度、实体规模等。设计师品牌的发展需要更大的空间，包括纺织服装行业协会在内的各个层面，应该给予设计师品牌更多政策扶持，这样中国的设计师品牌才能跨步走出国门、走向世界。   

　　晋江经济报：作为本土的原创设计师品牌，闽派的服装圈给了你怎样的一片土壤？

　　刘奕群：狼道发源于闽南，这是一个纺织服装重镇，然而它给我们的远远不只是一个完善的产业链集群，它更是为我们铸造了很好的氛围。这些氛围包括创业的氛围、服装圈的氛围、设计的氛围等等，特别是男装设计的氛围，这也是为什么去年一个中国国际时装周上闽南的男装设计师占据了半壁江山。