如今，无论国内人们的生活方式、消费水平还是市场营销环境都在发生巨大变化，我们正处在创意时代。

　　中国服装品牌的发展是以生产加工型产业为基础，与国际品牌以设计师为灵魂的经历不同。在几十年的产业发展中，品牌从量变到了质变的阶段，此时特别需要专业运作，即由专业设计师参与品牌运作。在大众品牌饱和的情况下，设计师品牌及其个性独树一帜，很快被消费者接受，中国的品牌需要质的变化和转型，我们不能再走低端的生产型服装品牌路线。

　　目前中国的设计师品牌处境还是非常艰难，他们具有自己的专业水平，设计师才华不亚于欧美国家，但他们很难在市场上赢得商业价值，这需要政府、行业、销售终端、媒体及设计师本人的共同努力和推动。

　　设计师品牌在欧美国家已非常成熟，在世界几大时尚之都，都有设计师品牌和集成店、商场的共同运作。比如巴黎的设计师品牌集成店Colette、老佛爷（GaleriesLafayette）、米兰的Corsocomo等等，他们都由商场、大的财团机构、政府的相关部门来扶持。许多品牌被那些具有实力的财团和专业运作公司持股，进行专业的管理和运作，设计师则作为品牌总监或设计总监把握品牌的风格和每季的流行趋势，营销和生产由合作公司团队运作；这才是真正意义上的设计师品牌运作，才能体现“设计在先”的理念，这样的模式会促进设计师品牌的迅速发展，更有利于专业化的运作。

　　中国服装设计师成长迅速

　　上世纪九十年代以来设计师与品牌结合，国内代表型品牌与设计师的结合模式启动，中国服装品牌进入新历程。1993年创办中国国际服装服饰(CHIC)博览会；1996年第一届中国国际时装周开幕；品牌运作方式发生根本变化，还包括上海、大连、青岛、广州等地也举办时装节或时装周，为区域性的时尚产业增加了不少活力，也体现了政府及专业机构极大的推动力度，这些都是中国服装行业的晴雨表。

　　国内外品牌的发布、交流、赛事等都在设计业的发展中起到关键作用，中国服装设计师及专业团队也得到了迅速成长。近几年国内院校纷纷增设艺术类学科，不仅专业院校毕业生之多为世界之最，每年回国留学生也有很多，同时还举办了各种对外交流的活动；所以从以上几点来看，国内的人才资源日趋丰富，还有许多专业的工作室也趋于成熟。

　　中国国际时装周已举办十多年，其规模之大在世界上也有一定的影响。没有任何一个国家的服装产业能像中国发展那么快，短短十几年已发展成一个非常活跃的产业，而这种进步又与中国服装品牌的发展现状极为不符。

　　国内许多销售几十亿的服装品牌，运用具有中国特色的代理商、加盟商模式，使品牌迅速扩张，但还处在产品组合及模仿的阶段，从根本上缺乏设计师原创。因为他们为了取得更高的市场占有率，不惜去买样衣、去工厂整合，也造成了服装行业同质化、缺乏风格和个性的局面。而一个品牌如果是以创意、文化为灵魂，那么就能从风格上吸引消费者，使品牌深入人心，保持品牌长久的生命力和持续的发展。

　　中国设计师品牌商业化运作逐步加强

　　目前国内设计师品牌商业化运作显然不足，一是缺乏有实力的第三方专业运作机构来为设计师与商业部门搭起桥梁；二是作为一些有影响力的商业机构，他们虽有设计师品牌的理念，但扶持和推动的步伐才刚开始。

　　可喜的是近几年已出现了一些专业运作案例，比如香港的Joyce、Sevendays，上海的ID、尚街、TheVilla，北京的For，南京的DFbuyersshop，福建的名品汇等设计师集成店；在电子商务平台，淘宝设计师商城也得到了很好的市场反映；同时还有梅陇伊势丹、越洋国际、太平洋等知名商场也陆续开辟了设计师楼层，进行了小规模的尝试，有意摆脱传统百货的形式。通过设计师品牌的入驻，不仅提高了商场的文化性、个性和创意性，也提升了消费者的审美，并将设计师的理念进行全方位展现。

　　目前消费者对设计师品牌的概念是模糊的，但个性化需求是消费趋势，人们对品牌个性、文化的向往，使中国服装市场蕴藏着巨大的潜力。不仅在中国的一线城市，相信在省、地级市，都会有这样一群关注时尚、喜爱服装设计师品牌的消费者。

　　中国的服装品牌最终还是需要回归于设计师。