一位知名法国时尚评论员说：“日本时装设计师是用一种貌似A型血人的执着性格搞着朴素主义的创新，很多手法与貌似B型血人的追求奢靡风格不同。”

　　秉承东方精神，顺应亚洲经济的崛起之势，东京的时尚地位在全球叫响不过只有50年光景。就在这短短50年中，日本设计师一面震撼欧洲，一面俘获亚洲、美洲市场。他们的独创精神让巴黎沐浴着别样的春风之余，也让西洋雄霸的市场里充斥着烂漫樱花的魅力。

　　没错，他们更讲求解构风格，擅长宽松着装的技巧，更懂得如何表达天人和谐的衣着理念，他们善于从自然中发现新鲜元素，他们独树一帜的前卫，让他们最先引爆褶皱、不对称、黑白灰、颓废样式在时尚世界里的炸弹。

　　全球爱时尚的人士，不能拒绝这股又强壮且细腻的东京势力。

　　在这个春天，如果有机会去东京，一定不能错过JapanFashionNow展览。这场由FIT博物馆的馆长ValerieSteele策划，持续到2011年4月2日的跨年展，以现今日本社会的全面视角审视了过去30年内的日本时尚。展示了在西方也享有盛名的日本时装设计界支柱设计师的作品，探寻三宅一生，以及山本耀司和川久保玲对解构刷新时尚的方法和途径……还有日本泡沫经济时期新设计师们用街头风设计的哥特式洛丽塔、森林系、暴走族（机车庞克）和Mamba族……整个展览，全面表现出了日本时尚界令人难以置信的创造力。

　　从展览中不难发现，在日本，时尚对划定性别、社会和政治角色的价值不容忽视。而抹开日本时尚表层的泡沫，我们还可以看到，围绕这个国家的传统美学：佗（wabi）、寂（sabi）、涉（suki），日本时装设计游刃有余地穿梭于国际性与民族感中，东瀛之风依照东方哲学和自身民族性改变着时尚的世界风向。

　　品读东京时尚的个性，长期从事促进中日两国时尚品牌交流的北京东方宾利文化有限公司董事长姚戈，有两个深刻的感受。

　　拿来也能创新

　　在姚戈看来，日本时尚更多的应该说是欧美的时尚。“他们总能把最新的潮流趋势运用在自己的设计中，而这些设计转过来再去影响整个日本的时尚市场。在东京的表参道、新宿、原宿，都能看到国际流行是怎么转成日式时尚的。”姚戈介绍道。

　　拿来，是日本时尚的源头，不论是国际流行趋势，还是日本年轻人对于周围快速变化的环境反映出的亚文化现象，经过设计师的融合，全部转化成了日式创造力。但在“拿来”的基础上，建立属于自己的，难以被模仿的独特标签，才是日本时尚的灵魂所在。

　　“活跃在东京的设计师，大多对原材料的创作极其纯熟。这也是为什么同样的流行趋势，但到了日本服装设计师手里，就会感觉到新意。大多数日本设计师品牌都会与面料企业合作开发或定制面料，为我独用，以彰显品牌个性。比如说CHIYUKI，他的品牌全部运用褶皱面料，但同样是褶皱，与ISSEYMIYAKE却有很大区别。还有的设计师擅长将环保理念与面料创造及品牌结合在一起，比如说OKAMASAKO，她是活跃在东京的先锋设计师之一，1994年就举办了日本第一场环保秀‘环境与时尚共存’。她的品牌，面料大多是采用玉米秆纤维制成的，不仅呈现出独特的视觉效果，并且穿着舒适透气。”谈到对日本设计师创新能力的解读，姚戈以CHIYUKI、OKAMASAKO来举例。支撑起东京时尚的力量，正是设计师们对源头创作的能力，而非拘泥于服装本身。这也是为何世界的流行趋势虽然总兴起于欧美，但日本总有能力制造出亚洲风潮。

　　姚戈认为让日本设计师有能力来实现品牌特性与创造力，还得益于成熟的市场分工：“在日本，设计师品牌一旦获得市场响应，很快就会被大的财团所收购，成为财团下的子品牌，设计师只要专心做产品就可以了，不用为市场营销与推广来操心。财团强大的资金实力、专业的渠道及营销能力，会解决设计师品牌的市场化问题。”分工的成熟，也让日本时尚市场多样化之余，更有规则可循。

　　多样性的融合市场

　　日语中的“自己”（Jibun）意思是个人在共享生命空间中的份额，从这里可以看出，在日本，个人必须要有所属，否则没有任何身份。而日本时尚同样如此，多样化的外表下是强烈的融合性与规则性。

　　强大的从众力量，让普通的日本人特别相信“权威”的建议。在服装制造与流行上，时尚杂志和时尚编辑的话就是规则。而日本人对信息的渴望，及对权威的需求，也让日本流行趋势研究得以左右市场。“日本的流行趋势机构很多，每一季都推出各种各样的流行趋势，各种日本或者欧美文化都会被日本设计师提炼出成衣设计元素，应用到市场中去。很多发布会的作品，都可以在设计师的店里买到。同时，这些趋势不单单供应专业的设计师应用，更多的是用来指导日本人怎么穿，穿什么，也让消费市场目标格外明确。日本的设计师品牌与国际奢侈品在同一个市场上相互呼应，而且都有很好的业绩。”从这个点来看，姚戈认为，其实不论本土设计师还是舶来洋品牌，都是在“规则”与“权威”的推动下，征战消费市场。

　　“在日本，所有的品牌一边创造趋势，一边迎合标准，即便是国际奢侈品品牌也不例外，我观察了很多奢侈品品牌在不同国家的表现，从风格到板型，日本是本土化程度最高的市场。不是说日本的市场特殊，而是说消费者对规则与标准意识的强烈。这种从众力量，让一个又一个趋势在日本开始流行，并势如燎原之火，催生了日本多样化的融合时尚消费市场特征。”姚戈进一步解释。

　　在这个充满多样性的日本流行圈，每年春夏都有全新的设计师品牌诞生，2011年春夏，从文化服装学院毕业的设计师黑河内真衣子，推出个人全新服装品牌mame，品牌概念是“现代社会里的战斗服”，设计师认为就像以往日本经历过的战争（挑战）一样，现代女性在不断面对外来的各种挑战的同时，为了要提升她们的地位和品味，不可或缺的正是优美且能展现强劲力道的服装。在mame的背后，新的趋势被研究后走向流行。