近年来在西部大开发战略的推动下，西部纺织服装行业已经形成有自己独特需求特征的、潜力巨大的市场，纺织服装产业作为西部大开发和新一轮产业大转移的先锋，引来无数企业关注的目光。作为西部大开发的“前哨”四川更是如此。

　　那么，四川在发展纺织服装产业上存在哪些优势和劣势？以成都为代表的四川本土品牌如何挖掘自身文化，并使之跻身时尚领域？如何更好地吸收和借鉴国内外产业集群地发展的成功经验？

　　在2013成都时装周上，一些企业相关人士以及设计师，他们充分肯定了四川对于时尚设计力量不断向西的推进作用，也表达了对于开拓四川市场的信心，同时也对2014年的发展进行了新的布局。　　

　　欧度

　　人才战略居首 做足马文化

　　欧度控股有限公司作为新兴企业，创新意识非常强，创新速度非常快，从与公司副总裁钟涯的交谈中就能感觉到。钟涯在接受《服装时报》记者采访时认为：“成都虽然有不错的产业基础，但因优秀人才资源的缺乏，本地服装产业的发展也受到很大的局限。对此，许多四川服装企业很早就主动走出去，同国内外优秀服装资源相对接。而本届成都时装周的启动，除了为成都本地品牌提供有效的展示平台外，还让成都服装业受到更多的关注，本地服装企业也能够通过时装周的平台，许多优秀设计师及品牌运营人才能够关注四川的品牌企业，跟我们进行深入合作，进行对接。”

　　近两年，中国服装行业迎接了巨大的挑战，尤其是四川属于粗放式快速的发展，遗留了很多的瓶颈，一方面是正好遇到全球经济的不景气，另一方面国内纺织服装产业发达城市品牌的冲击和国际品牌的冲击，最重要的还是自身的问题，品牌运营的理念、经营管理的水平、人才的素养等等方面相对比较欠缺，尤其是缺乏优秀的设计师、零售管理人才。

　　“作为欧度来讲，接下来聚焦于自身的发展，寻求自身的独特定位，把人才的战略、文化建设放在重要的位置。在未来5年时间，我们希望能够走到国内一线男装品牌的位置。当然这不是我们的终极目标。”钟涯说。

　　在他看来，近两年做了与品牌文化内涵相关的推广工作。“欧度品牌从创始之初，这个品牌内涵是跟马文化有关系，欧度品牌文化延续了骑士文化的血统。2013年我们前所未有地意识到品牌文化内涵的重要性。2014年是马年，对于欧度来讲，可以把握住超越其他品牌的机会。在2014年，我们提出了‘马年欧度年、运势年’的口号，通过品牌的独特定位让所有中国男士去认同接纳品牌背后的文化。”

　　与此同时，欧度也在国内外寻求优秀的设计师，并引进了买手型人才，不仅使欧度的产品线更受欢迎，而且更好地把控零售终端的销售，减少库存压力。

　　雷迪波尔

　　服装应该作为文化产业来发展

　　在成都时装周上，雷迪波尔（Raidy Boer）以“把意大利的阳光留在成都”为主题，为人们呈现了现代都市男性优雅时尚的风貌。本次发布共分为三个部分：第一个部分是Raidy Boer（雷迪波尔）：意大利城市协奏曲。2014春夏将呈现巴勒莫的古典建筑艺术与科莫湖上帆船和游艇装点出亮丽的色彩。第二个部分是GHILARO（吉那诺）：成为风格驾驭者。霓虹黄色、波普柿橙色、克莱因蓝色、呼伦贝尔绿色也就成为了2014春夏CHILARO品牌服装的主打色彩。第三个部分是ferrante（费兰特）：面料与色彩合璧生辉融入瓢虫的元素，瓢虫在意大利语里是幸运的意思。各色的瓢虫作为ferrante“多彩”概念的标识，强化消费者对 “男人的多彩世界”品牌意识的加深。

　　雷迪波尔服饰有限公司副总裁卢山在接受《服装时报》记者采访时说，随着近年来服装行业的发展变化，80后、90后人群已经逐渐成为服装市场的消费主体。对此，中国服装行业应该改变以往重商务休闲的发展格局，向年轻休闲风格转变。

　　在2014年的定价策略上，雷迪波尔也做了一定的调整，下调产品价格，首先降低采购成本，其次降低运营成本。卢山认为：“服装产业进入微利时代是必然。”

　　同时，中国服装产业也应该改变以往劳动密集型的产业发展模式，未来只有把服装上升到文化层面，将本土服装产业向文化产业的方向进行打造。这就要求本土服装企业发展品牌文化内涵，提升设计创新能力。

　　对于成都本地服装业的发展，卢山认为，成都服装行业在建设产业园时一定要先做好产业链上下游之间的配套工作，先将市场建立起来，通过吸引大企业的入驻，来带动整个产业园区的发展。

　　名瑞

　　婚纱礼服必须走自己的路

　　在主题为“ONE DAY，YOUR DAY”的秀后，名瑞运营总监蔡中涵接受了《服装时报》记者的采访。在采访中，蔡中涵分享了他来参加成都时装周的感想和目的，以及他对当今婚纱市场的看法和名瑞婚纱今后的发展规划。

　　蔡中涵表示，此次发布的作品与2013年3月中国国际时装周上“名瑞·蔡中涵婚纱礼服发布会”上的作品一致。目的是让更多的人了解婚纱礼服的流行趋势。如果想看到名瑞婚纱新作品发布要等到2014年10月中国国际时装周了。

　　“刚才在T台上展示的这些作品基本都能在名瑞的婚纱店内找到，均价在六七千元左右，并且名瑞实行全球同步价。”他认为成都市场是一个消费力很强的市场，所以名瑞婚纱下一步可能会有在成都发展的规划。

　　虽然内销业务仅占公司整体业务的5%。但是蔡中涵认为，这是一个产品的战略问题，从长远来看，未来5年~10年，中国婚纱礼服产业会有一个根本的变化。现在人们还在讨论“婚纱是买还是租”，未来人们会讨论“是买一个好的婚纱还是买一个高档的婚纱”。

　　据介绍，在外销市场，名瑞主要是以婚纱、晚礼服为主；在内销市场，名瑞主要是以婚纱、礼服为主。蔡中涵谈到：“在国内，婚纱礼服没有可以让你学的模板，必须走自己的路。如北京，虽然之前也曾有过关店的经历，但是如今在华贸中心又开了一家名瑞婚纱店。同时，我们与婚庆公司、摄影公司都有密切的合作，接下来还会考虑在酒店以及白领办公比较集中的区域开设店铺。”

　　Tom Dong

　　高定设计一样可以亲民

　　成都是Tom Dong品牌第一个店的落户地。在成都时装周上，Tom Dong发布的作品以小礼服和高级定制礼服为主。Tom Dong品牌设计师董怀光认为，简约与奢华虽不矛盾，但将其付诸设计并演绎成为作品却绝非易事。这是时代赋予设计师的使命，也正是Tom Dong品牌的核心诉求。

　　对于品牌未来在成都的发展，董怀光表示，成都是一个非常国际化的大都市，成都女性的消费观同西方人非常相似，成都女性对时尚的理解和解读，也走在本土前沿。Tom Dong品牌能够在成都得到非常好的发展。

　　随着经济的发展，人们的生活水平也在逐步提高，高级定制已经不是一个遥不可及的东西，也不仅仅只被一些演艺明星、主持人以及公共人物所需求，当今的普通人已开始触及高定市场，特别是在婚姻礼服这块。Tom Dong品牌希望能够把高定设计做得更加亲民，更加自然、简约和时尚，更加符合当今人们的审美观，从而得到更多人的喜爱。

　　作为设计师品牌，应该如何平衡商业性和设计感？

　　针对这一问题，董怀光表示，设计师是通过作品来传达自我的时尚观，而对一个设计师最高的赞扬就是消费者、市场对其作品的肯定。

　　“这就要求设计师在时尚和市场之间找到合适的交叉点。”董怀光表示，有些设计师可能认为做商业化的东西会扼杀艺术，但事实并非如此，“我承认，最好的创意可能不是体现在商品上，但设计师的每一件商品都或多或少传达着他们的设计观。”

　　对此，在看多了订货会上设计师同渠道商、代理商之间的争执后，董怀光更倾向于用买手的思维来做设计，“这让我在设计之初，就自动把很多想法剔除掉”。

　　对于怎样处理商业和艺术之间的平衡问题，董怀光异常“乐观”，他表示：“正是对市场和设计两者角色的不断交替，让我不断成长，并找到新的灵感，也激励着我走下去。”

　　Elysee YANG

　　设计搬回巴黎坚持做“精品”

　　在成都时装周上，Elysee YANG以“Devil Look, Angel Heart”为主题，设计师杨冠华意在通过对女性恶魔的外表和天使的心灵两个极致对比，展示都市白领女士时尚的着装风格。

　　杨冠华介绍，首先，Elysee YANG把自己的顾客定位在一线城市的白领或者金领，经济独立，受过良好教育，大部分有留学海外经历，“买得起”从来都不是一个门槛，“他们早就厌倦了满街一样的衣服、包包，还有自以为时尚的自我标榜。”她从品牌的二线系列做起，到现在更高端的一线系列，培养了一批一起成长的客户，还有口碑相传从大品牌回潮的新客户。

　　但是她绝对不算是一个很商业化的设计师，因此，在平衡设计感和商业化之间，她也遇到了一些问题。“我觉得自己不算是一个很好的商业人才。”这也让杨冠华选择关闭终端店铺，转型工作室。 即使是这样，也没有让她真正“释放”出来。“我并不是很喜欢工作室这种运作模式，它让顾客和我自己都觉得很有‘压力’。”这也让杨冠华有了将设计与销售分开运作的想法。

　　对于设计，一直以来杨冠华都坚持只做“精品”的想法。“要做出精品设计，就需要设计师有纯粹的信仰和放松的精神状态。”杨冠华告诉记者，她做设计首先是为了传达品牌自身的理念和精神，因此，她也希望能找到懂她的消费者来购买产品。

　　因此，她于近日作出了一个重大的决定：将设计重新搬回巴黎。“我的作品在设计上更符合欧洲人的审美，他们也懂我的作品。”

　　WOLFZONE

　　原创设计师牛仔品牌探索西南市场

　　多年来，刘奕群一直致力打造高品质、重原创的设计师牛仔品牌。“当前，中国的牛仔品牌基本还是以生产型为主，在终端市场上，本土牛仔品牌的认知度及竞争力还不够。因此，发展原创设计品牌，对未来中国牛仔品牌的发展来说，责任重大。”

　　在成都时装周上，WOLFZONE发布了以“丛林探险”为主题的作品。品牌设计师刘奕群表示，本季设计意在深化丛林、海洋的探险主题。“我认为，这个社会就像一个大丛林，年轻人必须有坚持探索的精神。因此，在品牌的设计上，我也致力传达这一主题。”

　　在WOLFZONE本次发布的作品中，刘奕群利用不同元素，来传达品牌“精神”。“在本次发布作品中，我用迷彩代表人；秀场布景的动物、植物园、鸟等代表大自然，除了传达年轻人的探险精神外，也表达出人和自然要和谐共处的主题。”

　　“目前中国服装生产型产业基地非常多，但真正的设计大师并不多，”刘奕群认为“首先一定要有清晰的定位，一个产业逐渐走向成熟的过程，离不开原创设计的支撑。而一个品牌的发展，也离不开当地产业集群优势的滋养，如WOLFZONE的发源地在福建石狮。彭州跟石狮规模、格局有很多相像的地方，如今家纺在彭州是一个成熟的产业，增加它的附加值，家纺也可以有设计师。”

　　与此同时，在品牌的市场拓展上，2014年把西南作为主要开拓的地方，刘奕群也坚持“探索”精神。“之前WOLFZONE在广东、广西、辽宁、陕西等省（自治区）发展得不错。虽然目前的合作方式还是以传统加盟为主，但未来我们也力求同加盟商、投资商等共同探索，找出新的合作方式。”