在一片低迷的设计中,中国力量仍在成长
面对危机,宁波长隆制衣公司建立了自己的设计师队伍。
直接给欧美客商提供自行设计的成衣,而不再从事简单的贴牌加工。
如此以来,利润从贴牌加工的5%上升到如今15%左右。
其实,2009年可能是时尚界最难熬的时候。
阴沉的调子、低调的剪裁,轮番登陆四大国际时装周。
就如一直以雍容华贵为风格的迪奥设计师John Galliano,举手一刀切减去了2010年所有晚礼裙雍长的“尾巴”。
其2010春夏系列与往年雷同,“夸张有余,创意不足”成了Galliano的新“标签”。
同样,吉芬从2006年连续几次巴黎时装周发布后今年也停止了,其中一个原因就是美国客户的锐减。
相反,吉芬在2009年要做的是发展国内市场。
正如上文所指出的,国内市场在2009年的确成了国际品牌的跑马场。
但在夏国新看来,他虽然非常羡慕ZARA的快速反应能力,但是“如果大家都走模仿的路子,那世界上就没有品牌了,也就不知道该模仿谁了。”
于是,歌力思为了演绎优雅的品牌定位,邀请法国著名时尚品牌圣罗兰(YSL)原产品总监Jean Paul Knott做设计顾问。
这位国际设计师的到来,为歌力思确立了取舍观,凡是与品牌内涵不符的设计,必须全部舍弃。
同样,七匹狼邀请法国设计师丹尼尔·法瑞特打造全新设计师品牌SEPTWOLVES,帝牌组成了以法国设计师JINO和意大利设计师人员为主的设计创意团队,爱登堡力邀英国设计师Chrisie MacCuish女士掌舵,鄂尔多斯聘请香奈儿前艺术总监吉乐·杜福尔作设计总监……
而在2009年,中国原创也在生长。
绿布帐将整个空间包裹起来,帷帐上以茶叶茎脉为纹理,晕染出一幅清翠古典的青绿山水。一件件以吊染晕色的衣服,静默在灯光里。
吊悬的茶包,散落衣饰周围,随意散落的麻线球在地上“追逐”着参观者的脚步。
这是去年例外在世界设计大会上展览的一幕,“穿越设计·触摸心灵”成为例外表达的主题。
世界设计大会,被誉为“设计界的奥林匹克”,2009年在中国开幕。
显然,例外给世界带来了东方哲学的设计表达,向时尚界宣告了中国在世界时尚板块上的再度崛起。
其实,2008年初,马可就被伦敦设计博物馆提名为世界十大设计师,而在5月伦敦维多利亚博物馆收藏了无用一件服装,这是该博物馆收藏的第一件中国服装。
“中国设计艺术的价值,得到了承认。”毛继鸿说,一件服装达到艺术境界,你是根本想不到的,因为如果再上升就是宗教了。
而对于毛继鸿来说,他要“寻找当代中国生活美学的自我”,就如无印良品“空”的概念,源于中国道教,但他们仍有自己的一套审美哲学。
事实上,李宁也正在不断地将古老的东方智慧渗入到设计中。
比如曾获得国际工业设计奥斯卡——IF设计大奖的篮球鞋“半坡”,就是东方特性现代演绎的成功故事。
而其雷锋鞋鞋帮上有雷锋头像,有五角星,甚至写着“为人民服务一切皆有可能”。
由于种种原因,这双鞋并未上市,后来虽然少量流入市场,但雷锋头像被去掉了。
可是,有一天,一个李宁员工穿着它出现在香港时,被一个店老板截住,要以1000元港币买下。
这给李宁带来灵感,也带来了自信,中国文化才是李宁区分国际品牌的根源所在。
于是,设计师们开始从各个领域挖掘中国文化,并学会了用产品讲故事。
那款001的鞋子,就是一个典型。
李宁刚创业时,最早的鞋由于材料不合格,在1991年5月被全部销毁。
当时很多员工提出引咎辞职,但被李宁挽留了下来,而后来这些人在1998年将李宁鞋产品做到有史以来的顶峰,占整个公司70%。
而001代表的是李宁公司第一双鞋的变身——一只鞋上写着“I AM 001”,另一只上写着“I AM BACK”,鞋后帮上密密麻麻的数字代表着李宁公司历史。
这个故事被收录在设计师简杰自己编写的《唯我知足——讲述李宁牌自己的故事》的小册子里,与001一起出售。
后来,001成为限量版出售,这也是国内体育品牌的第一双限量版鞋产品。
而对于目前广阔的市场来说,“外贸要打东方文化牌,内销要更为关注年轻一代的个性化路线。”中国服装协会常务副会长蒋衡杰说。
“首先要学会发现黑眼睛黑头发的气质,在设计中注入这种气质,才能有所发展。”周成建说。
为此,美邦设立了一个服饰博物馆,目前在北京西单建了一个分馆,另外三个分别在武汉、重庆和上海南京东路。
在CHIC2009依文偌大的展位上,见不到一件衣服,而从“俺爹俺妈”摄影展开始,对目标消费群进行形象化的主张阐释。
人头攒动的观众,时而驻足时而思索,富哲理的语言亦为展位增色不少。
比如“卡在喉咙的欲望”篇这样写道:语言是多余的事情,静静地坐在日渐苍老的母亲面前感受,足矣。
再比如“错过”篇:一个男人最有魅力的阶段,你的眼光就变得热烈深沉,因为写满了自信、成功优雅和诱惑,这时你就学会对任何事物,都不露声色。
“品牌一个是物理属性,一个是心理属性,我们多数品牌品质不错,心理属性比较差,一个品牌形成的偏好度是消费者对这个产品的喜好感,”UTA时尚管理集团杨大筠说。
而在CHIC2010中国服装发布汇,我们将看到这样一个舞台——它国际化,具有国际视野和成长性;它市场化,还原了“Show”的本质作用并为取得良好市场效果而服务;它大众化,直面现实的市场,务实地推动自主成衣品牌的发展。
同时,除了灯光、音响、舞美、后台,中国服装发布汇为参演品牌提供的是更多种的个性化服务,如邀请重量级商场代表、经销商代表出席观看,邀请专业摄影摄像记者等。
我们还会在“中国服装发布汇”中,看到来自韩国的大师级人物安德烈·金的亮相;看到朝气蓬勃的新“十大童装品牌”联演;看到皮草、针织、男装等不同品类、不同定位的品牌登台献艺。
一个跨界的时代到来了。
就如,年仅36岁就成为GUCCI创意总监,随即被任命为YSL掌舵者的汤姆·福特,开始进入了电影界,“我想拍电影,然后另一部,然后再一部,再另一部。”而他的女装系列将在2011年秋季上市。
再如,被称为“中国真正意义上最纯粹的观念艺术家”的周铁海,为LV创作了《中国又来了一个顾磊克》。
而当一件件的服装成为艺术品的时候,它的任务是由产品惊险的一跳:变为商品。
这就需要渠道。